Para querer ser un tatuador, es imprescindible saber cómo aprender a dibujar tatuajes previamente.
Y para lograr esto se necesita una práctica que puede llevar un buen tiempo antes de que pases a tatuar directamente en la piel.
Además que para tatuar, los clientes te piden un buen diseño o te piden tu portafolio, en donde darás aquello que dibujaste y a partir de ahí tendrás que hacer un nuevo dibujo.
Es por esto que para convertirte en un excelente tatuador y que tengas una gran cantidad de clientes confiables, es necesario primero aprendernos las bases del dibujo.
Es importante saber todo aquello sobre mejorar nuestras técnicas para dibujar mejor.
Todo esto realmente es necesario a la hora de ser el mejor tatuador, por lo que te recomiendo que sigas viendo este artículo.
Y para que profundices un poco más en el tema, te he dejado un artículo paso a paso para que aprendas a dibujar lo que sea, de esta forma ya darás el primer paso para convertirte en el mejor tatuador.
Si tu verdadera pasión es la de dibujar tatuajes, entonces deberías conocer aquellos materiales utilizados para dibujar tatuajes.
Esos materiales yo te los pongo en una lista, para que los puedas tener a la mano y los puedas utilizar cada vez que quieras.
No solo eso, sino que estos materiales son los que usan los dibujantes de tatuajes más famosos, son materiales de total calidad, que le darán un sentido bastante diferente a la calidad de tu dibujo, haciendo que estos mejoren siempre y tu técnica mejore siempre en un 100%.
Si quieres ser un buen dibujante de tatuajes, es esencial siempre tener a tu disposición plantillas.
Estas plantillas tienen que estar hechas por ti mismo, y para esto primero debes conocer los estilos del tatuaje.
La verdad que hay muchísimos estilos de dibujo, pero esta vez te dejaré los estilos más utilizados, y esto se hace con la finalidad de que puedas desempeñarte por uno en donde se consiga mayor cantidad de clientela.
Además, te recomiendo que domines todos los estilos, también es importante el saber dominar uno en específico porque de ahí sacarás un provecho máximo.
Y esto sucede porque tus clientes al darse cuenta que eres muy bueno en un estilo de dibujo, te buscarán más por ese estilo que por cualquier otro.
Para dibujar los tatuajes vieja escuela, primero debemos entender de dónde vienen, es importante el conocimiento antes de solo ir a dibujar.
Los tatuajes vieja escuela hacen referencia a los tatuajes tradicionales antiguos, especialmente en la época de la segunda guerra mundial, siendo estos llamados estilo estadounidense debido a que de ahí viene este el mismo.
Se utilizan principalmente colores básicos como amarillo, azul, rojo y verde sin demasiados o ningún detalle muy elaborado ni muchas sombras.
Se utilizan figuras básicas, las más utilizadas para estos tatuajes son:
A día de hoy se popularizó bastante este estilo y el estilo vintage es el que más ha mantenido los dibujos básicos de este arte de la vieja escuela.
Cada figura en este estilo de tatuaje tiene un significado diferente, significado que te explicaré a continuación.
Los tatuajes de la nueva escuela le dan un total vuelco a los tatuajes de la vieja escuela, son totalmente diferentes.
Estos dibujos de nueva escuela son mucho más detallados, se utilizan muchos colores vibrantes además, de que se exagera bastante en estos dibujos, cosa que realmente queda bastante bien.
Aprender a dibujar los tatuajes de nueva escuela la verdad que es un buen arte, porque también se utiliza mucho el realismo para realizar estos diseños.
Además, también se reconoce este estilo de dibujar tatuajes porque recuerda a los dibujos de graffitis.
Para seguir hablando de las características de este estilo de dibujo, se sabe que los degradados de colores fuertes es algo que caracteriza a estos tatuajes, además de sombreados y bloques de colores bastantes fuertes.
Otra característica que distingue mucho a este estilo son líneas negras bastante definidas, líneas con diferentes grosores para darle mucho más dinamismo al dibujo.
El estilo Trash Polka se ha venido popularizando en los últimos años y esto sucede porque tiene diseños bastante interesantes, por no solo diseños, sino también una historia detrás de todo esto.
Aprender a dibujarlos la verdad es que es un gran reto, pero cuando sepas hacerlo a la perfección, te aseguro a que conseguirás resultados asombrosos.
Primero, para entender cómo dibujar este estilo de tatuajes, es importante conocer un poco de ellos.
Este estilo nace en Alemania. Combinando una gran cantidad de figuras que hacen recordar a un collage, en donde las principales son figuras realistas y manchas, utilizando de esta forma los colores negro y rojo.
Estas figuras o manchas junto al realismo tiene su significado, y el principal es “basura y realismo” que en pocas palabras se refiere a la tecnología y la humanidad, siendo la humanidad las manchas y la tecnología hace referencia a las figuras geométricas y el realismo.
Primero debemos tener en cuenta que la disposición de las figuras, a esta ser un collage, debe ser bien dispuesto, por lo que merece bastante práctica el lograr un buen acabado.
Mi recomendación principal es tener referencias de muchas figuras y antes de dibujarlas pasarlas por un programa de edición de imágenes como Photoshop y ya ahí, ir haciendo el collage para luego pasarlo a dibujo.
Con práctica, ya te irás dando cuenta que no necesitarás estos programas de edición porque irás mejorando tu creatividad.
Toma siempre muchas referencias de lo que quieres hacer porque la idea aquí es alimentar la imaginación y la creatividad, por lo que es importante que también veas el trabajo de otros artistas.
También llamado BlackOut, este estilo es bastante peculiar porque solo utiliza la tinta negra para crear diseños.
Te preguntarás que utilizar solo una tinta es bastante sencillo, pero la verdad es que no, este estilo es totalmente distinto al resto, porque utiliza diseños impresionantes que solo utilizan este color.
Pero no solo eso, no son los típicos diseños tribales que verás por ahí, aquí se utiliza otro estilo para realizar su arte.
Se ha popularizado bastante este estilo a lo largo de los años, con extremidades y hasta el cuerpo completo dibujado en solo tinta negra.
Otros no se van tan extremo y solo se dibujan figuras negras, figuras complejas, pero con ese negro bastante intenso.
Quizá te pueda parecer sencillo dibujar esto, pero la verdad es que no, no es del todo sencillo, pero igual esto se puede resolver con algo de práctica.
Normalmente se utilizan muchas formas geométricas, también se pueden hacer formas de animales, personas, objetos… pero a partir de formas geométricas, todo dependerá de tu creatividad, recuerda siempre utilizar tu ingenio.
Recuerda que cuando dibujas, todo dibujo parte de figuras geométricas, guíate por esto.
El puntillismo es un estilo de dibujo que se basa en puntos, así como su nombre lo dice.
En el tatuaje este efecto también se ha estado popularizando, porque con un buen trabajo se puede llegar a un excelente resultado.
Ahora te enseñaré lo básico que necesitas para aprender para poder dibujar en puntillismo.
Y aquí estarás listo para pasar del papel a la máquina de tatuar, solamente necesitas un poco de práctica y estarás listo para realizar cualquier dibujo.
Así como su nombre lo dice, este estilo se basa en el uso de figuras geométricas, un estilo muy único y la verdad que me parece bastante moderno.
Hay que tener mucho cuidado a la hora de dibujar estos diseños de tatuajes porque solo haciendo una línea mal o realizando un punto donde no va, arruinarás el dibujo, es por esto que antes de pasarlo a piel, es primordial dibujarlo sobre el papel.
Este estilo de dibujo también tiene mucho énfasis en líneas gruesas y bien hechas, puntas bien definidas y esquinas bien realizadas, como lo dice su nombre, es bastante geométrico.
Pero esto no quiere decir que no podamos utilizar figuras de la vida real como animales o figuras en tercera dimensión.
Normalmente estos diseños geométricos tienen un significado bastante religioso, aunque no seas creyente no quiere decir que no puedas utilizar estos tatuajes o puedas dibujarlo, todo lo contrario.
Otras figuras también están simbolizadas por formas, como por ejemplo el cubo, el cubo simboliza la tierra mientras que el fuego es simbolizado por el tetraedro; el aire por el octaedro, icosaedro el agua y el espíritu lo representa el dodecaedro.
Además que realizar estos tatuajes en ciertas partes del cuerpo con ciertas figuras también significa bienestar para esa parte del cuerpo, buena salud y equilibrio total.
Este estilo de dibujo de tatuajes hace referencia a los bocetos realizados en nuestro cuaderno de dibujo.
Sketch Work en su traducción al español y significa trabajo de bosquejo o boceto, lo que nos da una idea de lo que puede significar este estilo de arte.
Para dibujar bien este estilo de dibujo, es necesario sacar nuestras ideas directamente de nuestro cuaderno de dibujo.
Pero no se trata de solo un bosquejo, sino de un bosquejo mucho más elaborado, algo que sea especialmente para tatuar.
Si te puedes dar cuenta, los dibujos son bastante complejos, pero tienen estas líneas como si fueran bocetados a lápiz, esto es lo que hace representativo a este estilo de tatuaje, porque deja en ella las líneas guías del dibujo.
Lo que te recomiendo es que tengas el diseño al que quieres transformar en este estilo, y luego utilizando líneas guías básicas, las hagas por encima de este diseño hasta que consigas el resultado que estás buscando.
Las principales características que definen al estilo de dibujo de tatuajes de acuarela o también llamados tatuajes pictóricos son que estos implican una coloración y sombreado que hace ver un transición de un color a otro como si este fuera una pieza artística de acuarela.
Una característica bien definida de este estilo de tatuaje es que este no tiene contorno alguno, por lo que es bastante interesante porque hace parecer que la tinta se derrama por la piel.
Estos tatuajes parecen manchas de pintura en la piel muy bien diseñadas que dan ese efecto de acuarela.
Las técnicas utilizadas para dibujar este tatuaje son los desenfoques, los fundidos entre colores, los colores corridos sobre el papel, las salpicaduras, entre otros.
Los temas que más resaltan de estos dibujos son las flores, pájaros y las plumas de distintas aves.
Para que aprendas a dibujar estos tatuajes, es necesario haber pasado primero por el estilo de pinturas o dibujos con acuarelas, por lo que te recomiendo que domines el arte con acuarelas.
Como lo dice su nombre, este estilo de dibujo de tatuaje hace referencia a lo surreal, a lo que no es real.
Lo que también hace resaltar este estilo de dibujo es el “collage” de objetos y formas que hacer que exista una forma nueva, por lo que se puede complicar un poco a la hora de realizar el dibujo.
Para saber cómo dibujar este estilo de tatuajes surrealistas, es necesario tener mucha imaginación, porque de esta es la que nos valdremos para poder dibujar estos tatuajes.
Para dibujar desde la imaginación tenemos que pasar primero por las bases del dibujo.
Eso es lo principal de los tatuajes surrealistas, el tener mucha imaginación para dibujarlos bien.
Te explicaré un poco de lo que va aprender a hacer letras y nombres para tatuajes, es como caligrafía, pero para tatuadores.
Aquí es importante que cada quien lleve su estilo, yo explicaré un estilo simple para que lo puedas tomar como base a tu propio estilo de arte.
Son muy importantes los materiales que se van a utilizar, porque dependiendo del material de escritura utilizado, la calidad y el estilo o fuente de letra a realizar, el arte cambiará drásticamente.
Empezamos con las líneas que nos van a indicar en dónde vamos a realizar las letras y que también nos indicarán en qué dirección van y que tan curvas serán.
Vamos a realizar líneas paralelas con el lápiz de color, si quieres que el texto sea curvo, entonces estas líneas deben ser curvas.
Vamos a buscar una fuente de referencia para tener en cuenta cuando vayamos a dibujar nuestro tatuaje.
Es muy importante siempre tener muchas referencias a la hora de dibujar bien, debido a que nuestra mente no siempre nos dará los mejores indicios para realizar un dibujo perfecto, para llegar a este punto se necesita mucha práctica.
Pero cuando dibujas algo totalmente nuevo, siempre es importante tomar muchas referencias.
Puedes utilizar la herramienta de Google Fonts para encontrar la fuente que más te guste.
Utilizando las líneas guías que habíamos dejado anteriormente y las fuentes de referencia, empezaremos con el dibujo de las letras de nuestro tatuaje.
Aquí es importante tener varias letras como referencia para que saques un estilo propio utilizando la unión de varias, no dibujes exactamente la fuente que habías elegido, agrégale siempre algunos toques personales.
Ahora con un lápiz bastante oscuro, vamos a pasar sobre el mismo color para poder lograr un mejor acabado.
En este paso podemos hacer unos cuantos cambios y agregar algunos adornos para que nuestras letras se vean mucho más estilizadas y más decoradas.
Utilizando un papel para calcar vamos a pasar todo nuestro trabajo a una hoja más limpia, de esta forma vamos a conseguir nuestro diseño final.
Y es así como realizamos una palabra sencilla utilizando fuentes sacadas de internet y con un poco más de práctica puedes llegar a realizar tus propias fuentes.
Utilizando la pluma estilográfica y tinta vamos a pasarlo sobre el dibujo de las letras que ya habíamos realizado con anterioridad.
Aquí también podremos agregar algunos detalles, pero con mucho más cuidado porque luego no vamos a poder borrar, lo recomendable es realizar todos los detalles ya con el lápiz.
Y listo, habremos terminado nuestro dibujo.
Aprender a dibujar para tatuar es lo mismo que quererse especializar en cualquier otra rama del dibujo, en ambas debemos conocer ciertas bases y técnicas para ser buenos dibujantes.
Por lo que para tatuar bien es indispensable saber dibujar bien, conocer las bases del dibujo, y no solo las bases, también es indispensable ser un dibujante profesional porque estarás dibujando en la piel de otras personas.
Y estos dibujos en las pieles de otras personas son dibujos permanentes, por lo que es sumamente importante el dibujarlos perfectamente para que además de dar una buena impresión, ganes clientes y quedes satisfecho por un trabajo bien realizado.
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